지난 대담

2019.2.23.
오후 2:00 - 오후 4:00 
4층 익스프레션 갤러리(Expression Gallery)
무료 입장, 등록 불필요

영화 속 양자 물리학이 궁금하신가요? Quantum Shorts(퀀텀 쇼츠) 최종 후보작 심사위원인 Dagomir Kaszlikowski 박사, Michael Brooks 박사와 함께 이 매력적인 개념을 더 자세히 알아보세요.

상위 10개 후보작을 감상하고 두 명의 지역 결전 진출자를 만나보세요. Jenny Hogan이 진행하고, Slide!(슬라이드!)의 Thomas Tay 감독과  Heads or Tails(앞이냐 뒤냐)의 Chen Peishan 시나리오 작가가 참여하는 흥미진진한 패널 토론이 펼쳐집니다.

강연자
Dagomir Kaszlikowski 박사(CQT 연구 책임자, 영화 제작자) 
Michael Brooks 박사(작가, 저널리스트, 방송인) 
사회자: Jenny Hogan(CQT 홍보 및 미디어 부책임자)

프로그램
오후 2:00–오후 2:05 아트사이언스 뮤지엄 환영사 
오후 2:05-오후 2:10 퀀텀 쇼츠(Quantum Shorts) 소개 
오후 2:10–오후 2:30 Michael Brooks 박사 
오후 2:30–오후 2:50 Dagomir Kaszlikowski 박사 
오후 2:50–오후 3:30 상영 
오후 3:30–오후 4:00 패널 토론, Q&A

2018.11.17. 토요일 | 오후 4:00
무료 | 익스프레션 갤러리 | 4층

20세기 예술의 언어로 확고하게 자리 잡은 Minimalism(미니멀리즘)은 오늘날까지도 영향력을 발휘하고 있으며, 각 세대의 예술가들이 그 형태를 추종하면서 지속적이고 강력한 담론을 야기하고 있습니다.

Minimalism: Object(미니멀리즘: 오브젝트)를 주제로 한 예술가들과의 대화와 토론 프로그램에 참여해 영감을 얻어보세요. 공간(Space). 빛(Light). 본 프로그램은 개관 주간 주말에 전시회와 함께 진행됩니다. 각 예술가의 작품, 아이디어, 제작 과정이라는 렌즈를 통해 미니멀리즘의 역사와 유산을 자세히 알아보세요.

무료 입장은 선착순으로 이뤄지며, 이용 가능 여부에 따라 달라질 수 있습니다.

자세한 내용은 페이스북 이벤트 페이지를 참고해 주시기 바랍니다

2018.10.20.  토요일 | 오전 11:00-오후 6:00
무료 | 익스프레션 갤러리 | 4층

이론물리학자이자 노벨상 수상자인 리처드 파인만은 20세기의 가장 뛰어나고 독창적인 사상가 중 하나로 평생 호기심의 가치를 탐구하며 살았습니다.

파인만의 100주년 기념 행사와 All Possible Paths Richard Feynman’s Curious Life(가능한 모든 길: 리처드 파인만의 흥미로운 생애) 전시 오프닝 프로그램에서는 과학자이자 교사이며 호기심 많았던 파인만이 과학과 사회에 기여한 업적을 기리며 과학자 및 예술가들과 함께 토론 및 회담을 진행합니다.

무료 입장입니다. 좌석은 선착순 입장으로, 잔여석에 따라 이용 여부가 달라집니다.

자세한 내용은 페이스북 이벤트 페이지를 참고해 주시기 바랍니다

2018년 9월 21일-23일, 금요일 - 일요일
무료 | 익스프레션 갤러리 | 4층

‘I Am Not A Robot(나는 로봇이 아닙니다)’ 포럼은 디지털 시대를 살아가는 현대인들이 빅데이터, 자동화, 인공 지능의 진정한 의미를 고찰해볼 기회를 제공할 것입니다. 3일간의 컨퍼런스에서는 예술가, 큐레이터, 디자이너, 저널리스트, 작가, 과학자, 기술 전문가, 영화제작자들의 작업과 아이디어를 통해 AI에 대한 싱가포르의 관점, 자동화 시대의 미래 노동, 인공 지능에 대한 문화적 및 예술적 접근법, 빅데이터와 로봇공학, 영화에서 로봇과 인조 존재를 묘사하는 방식에 대해 논의합니다.

Shumon Basar, Noah Raford,Marlies Wirth, Jessica Bland, Ania Soliman, Wong Tien Yin, Koo Sengmeng, Lim Sun Sun, Wong Choon Yue, David Hsu,Sara M. Watson, Wesley Goatley, Louis-Philippe Demers,Volker H. Schmidt, Lee Chor Pharn, Cheryl Chung, Wei Qing, Sougwen Chung, Gemma Roig, Elie Ayache, Isabel Lewis가 연사로 참석합니다.

*선착순 무료입니다. 정원이 한정되어 있습니다.

지금 등록하세요.

자세한 내용은 페이스북 이벤트 페이지를 참고해 주시기 바랍니다.

2018.8.18. 토요일 | 오후 1:30
무료 | 익스프레션 갤러리 | 4층

생동감 넘치는 대화와 아이디어 교환을 통해 Seeing Systems(시스템 보기) 영화 제작자와 큐레이터의 생각을 공유해 보세요. Seeing Systems(시스템 보기) 프로젝트 뒤에 숨겨진 공동 작업과 제작자들의 업무 및 제작과정은 물론 현대 영화제작에 대한 폭넓은 주제를 다루는 토론에 참여해 보세요. Boredomresearch(AfterGlow), 린지 맨(An Order of the Outside), 우르술라 메이어(Atom Spirit), 일렉트로닉 노이즈 아티스트 에와 저스트카 및 제이미 와일드(videoclub 이사)가 연사로 참여합니다.

이번 대담 이벤트는 ArtScience on Screen(스크린 속 아트사이언스)과 병행해서 진행하는 프로그램입니다. Seeing Systems(시스템 보기)이 videoclub과의 콜라보레이션으로 제공.

videoclub은 로라 무자비-자데, 벤 리버스, 제이미 와일드가 2005년 설립한 조직으로 영국과 전 세계 아티스트의 영상 작업을 선보일 수 있는 플랫폼을 제공하고 있습니다. videoclub은 엄선한 프로그램을 통해 아티스트들을 지원하고, 상영회, 전시회, 강연, 실습, 위탁 판매를 통해 대중을 참여시키는 일을 합니다.

*선착순 무료입니다. 정원이 한정되어 있습니다.

자세한 내용은 Facebook 이벤트 페이지 를 참고해 주세요.

2018.6.23. 토요일 | 오후 2:00- 오후 4:00
4층 익스프레션 갤러리(Expression Gallery)

*무료 입장은 온라인 사전 등록을 통해 선착순으로 이뤄지며, 이용 가능 여부에 따라 달라질 수 있습니다.

"21세기의 레오나르도 다빈치"라는 별명을 갖고 있는 테오 얀센은 예술과 과학의 영역을 연결하는 생물학적 진화에 영감을 받은 작품을 창작합니다. 그는 지난 20년 동안 바람의 힘으로 해안선을 돌아다닐 수 있도록 설계된 대규모 키네틱 조각, 해변 동물에 생명을 불어넣는 작업을 해왔습니다.

네덜란드 예술가의 매력적인 작품들을 통해 예술, 엔지니어링, 상상력, 현실의 만남에 관한 이야기와 존재의 의미에 대한 그의 통찰을 감상해 보세요.

Wind Walkers 전시와 함께 개최: 테오 얀센의 Strandbeests 프로그램은 Sabrina Smith(싱가포르 지구 관측소 커뮤니티 참여 디렉터)가 주재하고 Michael Friedman(Audemars Piguet의 시계 전문가이자 역사가)과 Isabelle Desjeux(예술가)가 함께 합니다.

본 행사 사전 등록은 여기를 클릭하세요.

대담에 관심을 가져주셔서 감사합니다. 테오 얀센 온라인 등록은 마감되었습니다. 잔여 좌석이 있을 경우 행사 당일 오후 1시 50분부터 방문객에게 공개됩니다. 

1.13. | 오후 2:00
4층 익스프레션 갤러리(Expression Gallery)

우리 시대를 휩쓴 가장 활기차고 중요한 컨템포러리 미술 흐름 중 하나는 무엇일까요?

대담은 지난 40년 간 거리 예술의 다양성과 그 변화를 세계적인 현상으로써 논의하여 거리 예술의 움직임이 보이는 규칙과 끊임없는 혁신을 탐구합니다. Art from the Streets(거리에서 온 예술)의 오픈을 기념하며, 이 프로그램은 진화하는 도시 환경에 대한 예술적 표현의 다양성과 거리 예술이 도시를 인식하고 살아가는 방식을 어떻게 변화시키고 있는지 탐구합니다.

연사로는 Magda Danysz(거리에서 온 예술 갤러리 운영자, 게스트 큐레이터), Remi Rough(예술가, Agents of Change 창립 멤버, Graffutism 멤버), ZERO로 알려진 Zul Othman(예술가, Rsclsand THE SOLIDARITY MOVEMENT 설립자) SPAZ로 알려진 Laurie Maravilla(예술가, Rebel Daughters and THE SOLIDARITY MOVEMENT 설립자, RSCLS 회원), Priyageetha Dia(예술가), Natalie Tan(Aliwal Arts Centre Placemaking 수석 매니저), Mark Wong(Ujikaji Records 설립자), Alvin Tan(The Necessary Stage 설립자, 예술 감독), Cherian George(홍콩 침례 대학 언론 학부 언론학 교수)가 참여합니다.

자세한 내용은 Facebook 이벤트 페이지 를 참고해 주세요.

11.25. 토요일 | 오후 2:00
4층 익스프레션 갤러리(Expression Gallery)
선착순 무료이며 수용 인원 상황에 따라 입장이 허용됩니다. 로비에서 등록하세요.

앞으로도 계속 진행될 45억 년 된 이야기인 자연의 역사는 급변하는 세계에서 삶의 다양성에 대한 우리의 이해를 넓히는 데 필수적입니다. 이는 인간의 호기심과 갈망이 깊이 새겨진 자연을 이해하려는 우리의 노력을 나타냅니다. 그러나 이는 또한 자연계에서 우리의 위치에 대한 희망, 두려움, 의문점을 드러내는 우리의 복잡한 관계를 밝혀줍니다.

 Treasures of the Natural World(자연계의 보물)의 오프닝과 함께 진행되는 대담은 자연 환경과의 만남을 고려하고 상호 연결된 자연 시스템의 매우 복잡하고 취약한 네트워크에 대한 연결을 생각해 볼 수 있도록 여러분을 초대합니다.

연사로는 Susan Holmes(런던 자연사 박물관 Treasures of the Natural World(자연계의 보물) 수석 해설 개발자), David Middleton 박사(싱가포르 보타닉 가든 식물 표본실 연구, 보존 & 관리 디렉터), Daniel Tham(싱가포르 국립 박물관 큐레이터(전시, 연구 & 출판)), John van Wyhe 박사(싱가포르국립대학 Tembusu 대학 선임연구원, 생명과학부 부교수), Ann Ang(시인, 교육자), Benjamin P Horton 박사(난양 기술 대학교 아시아 환경 학부 부의장), Sabrina Smith(싱가포르 지구 관측소 커뮤니티 참여 디렉터), Honor Harger(아트사이언스 뮤지엄 이사)가 참여합니다.

2017.10.13. 금요일 | 오후 3:00

4층 익스프레션 갤러리(Expression Gallery)

무료. 등록은 4층에서 선착순으로 진행됩니다.

진화의 연대기(Chronicle of Evolution)의 이번 9번째 세션에서는 선구적인 기술 사상가이자 경제학자인 Brian Arthur가 인류 역사 속 기술의 등장(The Emergence of Technology in Human History) 강연을 통해 과감하고 독창적으로 기술을 생각하는 방법에 대해 이야기합니다. 한편, 애리조나 주립 대학 인간 진화와 사회 변화 학부(School of Human Evolution and Social Change)의 창립 이사 Sander van der Leeuw는 혁신의 진화(The Evolution of Innovation) 강연을 통해 사회 진화에 발명과 혁신이 맡은 역할에 대해 이야기합니다.

이 강연 시리즈는 10개월 동안 펼쳐지는 10개의 세션으로 구성되며, 10가지 다른 타임 프레임을 로그 눈금 간격에 비추어 다룹니다. 빅뱅에서 시작하여 140억 년에 이르는 여정으로 여러분을 안내합니다. 우주의 기원과 진화, 갤럭시, 별, 행성계에 대한 내용을 다룹니다.

각 섹션에서는 가장 오래된 일부터 차례로 다룹니다. 유기 분자의 기원, 생명의 기원, 광합성, 유전자 코드 및 복제(약 10억 년 전), 다세포 유기체 및 척추동물(약 1억 년 전), 포유류의 기원(약 1000만 년 전), 인류의 기원 및 뇌의 진화(약 100만 년 전), 언어의 기원(약 10만 년 전), 글로 쓰인 역사(약 1만 년 전), 근대 역사(약 1천 년 전), 과학과 기술의 진화를 포함한 현대(약 100년 전) 순으로 세션이 진행됩니다. 이야기는 오늘날로 이어지며 인류가 불확실한 미래를 향해 나아가기 위해 진화의 과정을 어떻게 바꿀 수 있을 것인지 알아볼 것입니다.

NTU의 Para Limes와 A*STAR가 공동으로 이 10개의 세션을 준비했습니다. 상세 정보는 10-on-10 The Chronicle of Evolution을 참고하시기 바랍니다.

생애

Brian Arthur

W. Brian Arthur는 경제에서 수확 체증이나 긍정적인 피드백이 한두 명의 플레이어가 지배하는 시장을 제어하는 역할을 한다는 초기 이론 연구로 잘 알려져 있습니다. 패턴과 구조가 어떻게 스스로 조직되는지를 다루는 복잡성 과학의 선구자 중 한 사람입니다. 산타페 연구소 설립자 중 한 사람으로 수년간 Science Board 및 Board of Trustees를 위해 일했습니다. 최근에는 그의 저서 The Nature of Technology, What It Is and How It Evolves (2009)에서 기술과 혁신에 대한 내용을 다루었습니다.

Arthur는 2008년 Lagrange Prize의 초대 수상자로, 1990년에 Schumpeter Prize를 받았으며 두 개의 명예박사 학위가 있습니다. 버지니아 모리슨 경제학 교수 및 스탠퍼드 인구학 교수, 산타페 연구소 씨티뱅크 교수를 역임했습니다. 세계 계량 경제학회(Econometric Society) 회원입니다. 다른 저서로는 Increasing Returns and Path Dependence in the Economy(1994) 및 Complexity and the Economy(2014)가 있습니다.

Sander van der Leeuw

Sander van der Leeuw는 애리조나 주립 대학(ASU) 인간 진화와 사회 변화 학부(School of Human Evolution and Social Change)의 창립 이사이자 지속가능성 학부(School of Sustainability)의 명예 학과장입니다. 현재 이 두 학부의 설립 교수로 재직 중입니다. ASU에 재직하기 전에는 암스테르담, 레이던, 케임브리지, 파리(소르본)에서 강의를 했으며, 근동(Near East), 필리핀, 네덜란드, 프랑스, 멕시코에서 고고학 연구를 했습니다.

Van der Leeuw는 전 세계 사회에 발명, 지속 가능성, 혁신이 가지는 역할을 전문적으로 다룹니다. 네덜란드예술과학왕립학술원(oyal Dutch Academy of Arts and Sciences)의 통신 회원이며 산타페 연구소 외래 교수입니다. 2012년 유엔 환경 계획은 인류와 환경 관계에 대한 그의 연구를 높이 평가하여 Van der Leeuw를 과학 혁신 지구환경대상(Champion of the Earth for Science and Innovation) 수상자로 선정했습니다. 현재 ASU에서 Biosocial Complex Systems를 위한 ASU-SFI 센터를 감독하고 있습니다.

자세한 내용은페이스북 이벤트 페이지를 참조하시기 바랍니다.

2017.10.7. 토요일 | 오후 2:30-오후 4:00

4층 익스프레션 갤러리(Expression Gallery)

Gone Shopping은 영화 제작자 Wee Li Lin의 싱가포르인과 쇼핑 센터의 강렬한 관계에 대한 씁쓸하면서도 재밌는 관점을 보여줍니다. Li Lin이 2000년 중반에 이 영화를 만들 때, 전성기를 누리던 오차드 로드에는 ION 몰이 건설 중에 있었고 더 많은 쇼핑에 대한 환상이 기대되는 공간이었습니다. 싱가포르인으로서의 우리의 행복과 쇼핑과의 관계는 주장하건데, 하나이자 같은 것이었습니다.

오늘날, 쇼핑 센터로서의 오차드 로드, 그리고 그 공간과 우리의 관계는 변했습니다. 패널들은 현재와 미래의 우리에게 갖는 쇼핑 공간의 의미에 대해 토론할 것입니다. 또한 Gone Shopping에서 보이는 판타지, 집, 정체성 그리고 개성이라는 주제도 함께 살펴볼 예정입니다.

강연자 소개:

위리린(Wee Li Lin)
싱가포르의 영화 제작 선구 여성 중 한 명인 Li Lin의 작품은 장편 영화, 단편 영화, 텔레 무비 영화, 온라인 / 상업 영화에 이르기까지 다양하며 독특한 코미디 표현력과 상상력을 가지고 있습니다. Li Lin은 싱가포르 국제 영화제(Singapore International Film Festival)에서 """최우수 감독상(Best Director)"""을 수상했으며, 여배우 Joanna Dong도Li Lin의 2집 장편 영화 ""“Forever”""에서 맡은 여자 주인공 역할로 상하이 국제 영화제(Shanghai International Film Festival)에서 ""“스타상(Star Award)”""을 수상했습니다. Li Lin의 영화는 벌써 뉴욕의 트라이 베카 영화제(Tribeca Film festival), 카이로 국제 영화제(Cairo International Film festival), 상하이 국제 영화제(Shanghai international film festival), 하와이 국제 영화제(Hawaii International Film Festival) 등 많은 유명 영화제에서 선보였습니다. 2011년 싱가포르 단편 영화제(Substation's Singapore short film awards)는 Li Lin에게 로컬 영화 제작 현장에 대한 헌신으로 명예 상을 수여했습니다. Li Lin은 Brown University 에서 기호학 학사 학위를 받았으며 NYU-Tisch School of the Arts에서 극자 석사 학위를 받았습니다. Li Lin은 싱가포르 주변의 여러 고등 교육 기관에서 영화 관련 교육을 즐겨하는 영화 교육가이기도합니다.

Chua Beng Huat 교수 
Chua Beng Huat 교수는 아시아에서 쇼핑과 소비 사회학을 연구하는 아시아 수석 논평자 중의 한명으로 아시아의 대중 문화에 관한 여러 기사를 저술하고 발표했으며, 2003년에는 ‘쇼핑이 없으면 인생은 완벽하지 않다 : 싱가포르의 소비 문화(Life Is Not Complete Without Shopping: Consumption Culture In Singapore)’ 라는 책을 출판했습니다. 그는 싱가포르 국립 대학교(National University of Singapore)의 사회학과 교수이며, 캐나다의 트렌트 대학(Trent University)의 주택 및 개발위원회 (Housing and Development Board)에서 교육과 지도를 맡았던 경험도 있습니다. 

Sonya Nair
Sonya Nair는 Gone Shopping의 데뷔 무대에서 Renu를 연기하며 그녀의 격렬한 연기와 매력적인 행동으로 찬사를 불러 일으켰습니다. 24시간 쇼핑몰에 떠도는 버려진 아이인 Renu의 캐릭터는 쇼핑몰에서 편안함과 환상을 추구하는 잃어버린 영혼들을 투영한 것입니다.

등록 방법 Peatix (S$5, 환불 가능)

자세한 내용은페이스북 이벤트 페이지를 참조하시기 바랍니다.

2017.6.16. 금요일 | 오후 5:00-오후 6:30

4층 익스프레션 갤러리(Expression Gallery)

선착순 무료입니다. 로비에서 등록하세요.

영국 왕실 천문학자인 Martin Rees를 따라 우주를 탐험하면서 미래의 모습과 우주의 기원을 상상해보세요. 해학과 심오함을 배합하는 자신만의 독특한 스타일로, 그는 공간과 시간에 대한 이해를 돕기 위해서 뿐만 아니라 인간 존재의 실존적 이유를 더 광범위하게 탐구하기 위해 천체물리학과 과학을 더욱 광범위하게 활용할 것을 독려하고 있습니다.

Martin Rees에 관한 정보:

Martin Rees는 영국 과학계의 원로이자 저명한 천체물리학자입니다. 그는 블랙홀의 형성과 은하계외 전파원과 같은 다양한 분야에 대하여 영향력있는 이론 연구를 수행하였으며, 우주 진화의 정상상태 이론을 반박하는 핵심적인 근거를 제시하기도 하였습니다. 그는 우주 내 물질이 불균질하게 분포되어 있다는 것을 최초로 예견한 학자들 중 한 명으로, 항성과 은하의 군집을 확인하기 위한 관찰실험을 제안하였습니다. 그의 가장 귀중한 연구 대부분은 소위 우주의 암흑시대라고 하는, 빅뱅 직후 광원이 전혀 없는 시기의 마지막 단계에 집중되어 있습니다.

영국 학술원 천체물리학자이자 전직 영국 학술원 원장으로서, Martin Rees는 저명한 과학계의 대변인이자 7권의 대중 과학 저서의 저자이기도 합니다. 1992년 과학계에 기여한 공로로 기사 작위를 받은 후, 그의 지위는 2005년 남작에 해당하는 Baron Rees of Ludlow까지 상승하였습니다.

페이스북 이벤트 페이지를 보려면 여기 를  클릭하세요.

2017.5.27. 토요일 | 오후 2:00-오후 3:30

4층 익스프레션 갤러리(Expression Gallery)
선착순 무료입니다. 로비에서 등록하세요.

HUMAN+ - 인류의 미래(The Future of Our Species)의 오프닝 프로그램의 일환으로, 예술과 기술 분야의 개척자로 손꼽히는 2명의 예술가가 하루 오후 아트사이언스 뮤지엄에서 발표와 좌담을 펼칠 예정입니다. Stelarc은 예술 및 기술 공연 분야의 진정한 레전드 중 한명으로 손꼽힙니다. 그의 최신 작품 중 3점이 HUMAN+전에서 전시되고 있습니다. Steve Dixon은 싱가포르의 LASALLE College of the Arts 학장이자 공연에 기술을 접목하는 것으로 세계적 명성을 얻고 있는 인물입니다.

유전자 맵핑, 신체 해킹, 성별 재지정, 신경 이식, 얼굴 이식, 보철을 이용한 신체 확대, 터빈 심장, 장기 프린팅 등이 존재하는 이런 시대에서, 이 저명한 연사들은 우리에게 신체를 구성하는 것과 그것이 작동하는 방식에 따른 문제가 발생할 수 있는 미래, 기술이 인간의 정체성에 대한 의미를 규정하는 미래, 그리고 그것이 바로 인간의 일부가 되는 미래가 급격히 가까워지고 있음을 보여주고 있습니다.

‘HUMAN+ 와 사이버네틱-실존주의의 미학’ - Steve Dixon 작품

Steve Dixon은 공연을 통해 사이버네틱-실존주의를 실험하는 예술가들을 현장에서 만나서, 컨템포러리 예술과 공연을 통해 이 2가지 영역을 동시에 연관지어 하나로 융합하는 작업을 조명합니다.

Steve Dixon에 관한 정보

Steve Dixon 교수는 고등 교육의 리더십과 전문 크리에이티브 산업계 모두에서 두각을 나타내는 학자, 연구원, 다학제 예술가로 국제적 명성을 얻고 있습니다. 그는 2012년 2월부터 지금까지 6대 총장으로써 LASALLE College of the Arts를 이끌고 있습니다.

Steve는 배우, 수상 경력에 빛나는 영화 감독, 디지털 미디어 제작 부문에서 성공한 이력을 인정받은 후, 1991년 학계로 진출했습니다. 이어 그는 행위 예술 부문에서 미디어와 컴퓨팅 기술을 활용한 연구 분야에서 국제적 인정을 받게 되었습니다.

800페이지에 달하는 그의 역작, 디지털 행위 예술(Digital Performance)은 이 분야에서 가장 종합적인 학술 출판물로 인정받고 있으며, 음악 및 공연 부문의 미국 저자 우수상(American Publishers Award for Excellence in Music and the Performing Arts) 등 국제적인 상을 여러 차례 수상했습니다.

그는 또한 성공한 전략적 비전 리더이기도 합니다. LASALLE에 합류하기 전 그는 런던에 위치한 Brunel University의 예술 대학원 학장에 이어 부총장 보를 역임한 바 있습니다.

‘대체 해부 구조물: 오싹하고 섬뜩하며 논쟁의 여지가 있는 신체’ STELARC 작품

지난 40여년간 Stelarc은 인체의 대안적 경계면을 탐험하고자 미학, 윤리학, 로봇과 가상 시스템 및 생명기술 공학을 집중적으로 파고들어 주도권에 대한 다툼과 비판적 검토를 통해 적정화될 수 있는 미래의 개념을 만들어내었습니다. Stelarc은 HUMAN+ 전시의 중요 행사로 자신의 작품에 대해 강연을 합니다.

Stelarc에 관한 정보

Stelarc은 섭리, 정체성과 포스트휴먼(상상 속 새로운 인종)과 같은 문제를 탐구하면서 대체 해부 구조물을 탐색하고 있습니다. 그는 제3의 손(Third Hand), 위 조각(Stomach Sculpture) 및 외골격(Exoskeleton), 6개의 다리로 걷는 로봇과 함께 공연을 했습니다. 분열된 살(Fractal Flesh), 핑 신체(Ping Body), 기생체(Parasite)는 인터넷 공연으로 원거리 비자발적 움직임을 보여주고 있습니다. 그는 외과적 제작을 통해 줄기 세포로 만든 귀를 인터넷이 되도록 하여 팔위에 만들어 넣기도 합니다. 1996년 그는 피츠버그에 위치한 Carnegie Mellon University의 예술 및 로봇 공학과 명예 교수를 지낸 바 있고 2002년에는 멜버른의 Monash University에서 법대 명예 박사 학위를 수여 받았습니다. 2010년에는 아트 일렉트로니카 하이브리드 예술상(Ars Electronica Hybrid Arts Prize)을 수상하기도 했습니다. 2015에는 Australia Council에서 주관하는 새로운 실험적 예술상(Emerging and Experimental Arts Award)을 수상했습니다. 이듬해인 2016에는 코르푸섬에 위치한 Ionian University로부터 명예 박사 학위를 받았습니다. Stelarc은 현재 Curtin University의 디자인 예술 학부의 공로 연구원으로 활동하고 있습니다. 그의 작품은 멜버른의 Scott Livesey Galleries에서 전시하고 있습니다.

Stelarc의 최근 행위 예술 작품 3점은 HUMAN+에 전시되어 있습니다. 프로펠(Propel): 로봇 팔 위의 신체(Body on Robot Arm) (2015), 와이어 재작업/리믹스: 훼손된 신체를 위한 이벤트(Event for Dismembered Body) (2016) 및스틱맨(Stickman) (2017). 또한 Nina Sellars가 작업한 제3의 귀(Extra Ear) 프로젝트의 자료가 전시되고 있습니다.

LASALLE College of the Arts와 Curtin University의 제휴를 통해 제공됩니다.

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5.20. 토요일 | 오전 11:00-오후 6:00

4층 익스프레션 갤러리(Expression Gallery)

선착순 무료입니다. 로비에서 등록하세요.

우리가 강화(enhancement)라고 말하는 것은 과연 무엇을 의미하는 것이며, 인류의 미래 가능성은 무엇인가? 과학의 시대에 우리를 인간으로 만드는 것은 어떤 요소들이며 새로운 기술들은 인간의 정체성에 대한 이해에 어떤 도전장을 내밀고 있는가? Human+ 인류의 미래에서는 아이디어, 예술작품, 그리고 실험들을 이어나가는 일련의 토크를 마련하면서, 대담에서는 인간 강화(human enhancement)가 가지고 있는 여러가지 측면, 사회적 비용, 그리고 의도치 않은 결과 등에 대한 논의의 장으로 여러분을 초대합니다.

예술가인 Agatha Haines, 예술 이론가이자 큐레이터인 Gunalan Nadarajan, 디자이너이자 런던 Goldsmiths University의 강사이기도 한 Jimmy Loizeau, 예술가이자 Nanyang Technological University의 부교수이기도 한 Louis-Philippe Demers, &그리고 Tan Tock Seng Hospital의 의료보조기 서비스를 담당하고 있는 Trevor Binedell 등이 연사로 나섭니다.  

Human+ 인류의 미래 오프닝과 함께 개최됩니다.

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4.1. 토요일 | 오후 2:00

4층 익스프레션 갤러리(Expression Gallery)

이 대담 이벤트에 참여해 우주에 대한 여러분의 호기심을 충족시키고, 보다 넓은 예술 역사, 문화 역사, 및 과학적인 관점에서 우주를 탐험하세요. 넓은 우주에서의 나란 존재, 꿈의 궤도와 우주에 대한 해석, 및 인간의 미래 등에 대해 생각하게 됩니다.

우주와 예술의 개장과 동시에 시작됩니다.

2.11. | 오후 2:00-오후 4:00

아트사이언스 뮤지엄 4층 인스퍼레이션/익스프레션 갤러리

자연 및 기술과 예술은 떼려야 뗄 수 없는 관계가 되었습니다. 자연 세계와의 관계를 재구상하고 재검토하는 과정에서 신기술은 인간성을 부여받고, 예술을 통해 여러 환경을 통합하여 사회를 변화시킬 기회로 받아들여집니다.

이번 대담에서는 박물관의 최신 작품 Into the Wild의 출시를 기념합니다. 몰입형 가상 어드벤처. 이번 대담을 통해 기술 창출자와 지속가능성 리더들을 한자리에 모아 자연, 디지털 기술, 예술 및 인류 간의 상호 연결성을 고려하고 미래의 발전 가능성을 이끌어 내는 방법을 모색하게 됩니다. Honor Harger(ArtScience Museum 전무이사)의 사회로 진행되는 본 행사에는 Brian Gothong Tan (Into The Wild 위탁 아티스트), Miguel de Andrés-Clavera(Google사 Asia Pacific의 크리에이티브 테크놀로지 사장), Sunarto(인도네시아 World Wide Fund for Nature의 야생동물 생태학자), Kevin Teng(마리나 베이 샌즈 지속가능성 부서 전무이사) 등의 연설자가 초청되었습니다.

 

2.14. | 오후 4:00-오후 5:30

싱가포르 최초로 NASA의 부행정관인 Dava Newman 박사와 NASA 제트추진연구소(JPL) 큐리오시티 화성 탐사 로봇의 프로젝트 시스템 엔지니어 겸 전 비행 총책임자인 David Oh가 참여합니다. NASA의 화성 탐사 임무에 대한 통찰력과 JPL의 과학 탐사 임무가 태양계에 대한 이해를 어떻게 바꿔놓았는지 알아 보세요. 또한 Newman과 Oh 박사가 과학, 기술, 공학, 예술 수학 통합(STEAMd) 교육이 미치는 영향에 대해 토론하며 NASA의 최신 탐사 임무인 사이키, 금속 세계로의 여정이 새로운 도약을 시작합니다.

이 특별 패널 토론은 아트사이언스 뮤지엄과 EmTech Asia 및 NASA의 협력으로 개최됩니다. EmTech Asia는 2017년 2월 14일 - 15일 마리나 베이 샌즈에서 개최됩니다. 이 이벤트에서는 로봇 공학, 인공 지능, 게놈 교정, 사이버 보안, 가상 현실 및 우주 기술을 비롯한 우리의 삶을 변화시킬 떠오르는 첨단 기술을 다룹니다.

우주의 예술 및 과학 시즌의 일환

1.21. | 오후 2:00-오후 3:30

우주의 예술 및 과학 시즌의 일환이자 우주 개발 전쟁 60주년을 기념하여 주요 산업 리더들의 항공산업 경험, 항공우주 산업 혁신 발전, 우주를 향한 유인 우주선의 미래에 대한 이야기를 들려드립니다.

United Airlines의 지사장인 Laurence Chin이 항공산업 혁신의 선두를 지휘한 초창기 항공사 United Airlines에 재직할 당시의 개인 경험담을 들려드립니다. 항공 역사의 주요 순간에서 그가 받은 인상과 기억 그리고 항공우주 기술을 접하면서 인생이 완전히 바뀐 그의 회고 내용을 들어 보세요.

화성까지 유인 비행 임무가 그 어느 때보다도 현실에 가까워진 지금, Boeing Defense Space & Security의 지부장인 Robert (Bob) Gagne가 우주 탐사에 한 걸음 더 다가가는 흥미로운 통찰력을 보여 드립니다. 지구의 궤도를 넘어서 먼 우주를 탐사하는 신세대를 위한 가장 강력한 로켓을 개발 중인 NASA의 우주 발사 시스템에 대해 알아 보세요. 인류에 유익함을 선사할 연구 프로젝트에서는 감명을 받을 것입니다.

 

프로그램

·         텔레비전 진행자 겸 사회자 Anita Kapoor의 환영사 및 소개

·         United Airlines 지사장 Laurence Chin

·        Boeing Defense, Space & Security 글로벌 영업 지부장 Robert (Bob) Gagne

·         Q & A

우주의 예술 및 과학 시즌의 일환

1.21. 토요일 & 1.22. 일요일 | 오전 11:30

인도네시아 예술가인 Venzha Christ가 우주에 흥미를 보이게 된 동기, 호기심을 예술로 풀어내는 방법, 지구에서 먼 우주로 나아가는 방법에 대한 이야기를 들려주는 흔치 않은 기회를 놓치지 마세요. 또한 그의 예술 설치물인 Indonesia Space Science Society도 감상해 보세요. NASA - 휴먼 어드벤처 전시회의 추가 작품입니다. 이 작품은 우주로부터 전달되는 그리고 우주의 천문학적 물체로부터 중요한 데이터를 수집하는 라디오 안테나가 직접 전송 및 수집하는 전파를 표현합니다.

NASA - 휴먼 어드벤처 입장권 소지자는 무료

11. 19. 토요일 | 오후 2:00

Padang & Co의 이사장인 Adam Lyle 진행

블록버스터 전시회인 NASA - 인간의 탐험(A Human Adventure)은 인류의 우주 탐험의 여정에 관한 눈을 사로잡는 대담과 함께 개관합니다. 우리가 가까운 미래에 우주를 여행할 수 있다는 바람으로 과학자, 우주비행사, 우주 운동가와의 대담을 공유함으로써 인류의 우주 여행이 어떻게 발전과 변화를 거듭해 왔는지 알아보십시오. 동남아 우주 산업을 주도하고 있는 사람들로부터 우주 탐사를 위한 지역별 노력에 대해 들어보십시오.

- Bidushi Bhattacharya는 우주선 개발 및 조종 분야에서 일하는 싱가포르 로켓 과학자입니다. Bidushi는 우주 기술을 어떻게 잘 활용할 수 있을 것인지에 대해 이야기할 것입니다.
- Lynette Tan은 싱가포르 우주 & 기술 협회에 대한 이야기를 들려줍니다.
- Izmir Yamin은 말레이시아에서 달로 탐사선을 보내는 계획에 대한 이야기를 할 예정입니다.
- 천연소재과학원의 Venzha Christ는 인도네시아 우주과학협회에 대한 강의를 할 예정입니다.

우주에 대한 꿈을 꾸고 그 꿈의 우주에 도달하는 것에 관한 대담에 여러분을 초대합니다!

오후 2:00 Honor Harger의 환영사
아트사이언스 뮤지엄 이사장
오후 2:05 Adam Lyle의 컨퍼런스 소개
Padang & Co 회장
오후 2:10 Jukka Nurminen
NASA - 휴먼 어드벤처 큐레이터
오후 2:30 Venzha Christ 
인도네시아 우주과학협회 아티스트
오후 2:50 Bidushi Bhattacharya 박사
Bhattacharya Space Enterprises 창립자 겸 CEO
오후 3:10 질의응답
오후 3:25 휴식
오후 3:45 Adam Lyle의 개회사
오후 3:50 Izmir Yamin
Independence-X Aerospace 및 Pulsar UAV 설립자 겸 대표이사
오후 4:10 Lynette Tan
싱가포르 우주기술 협회(SSTA) 이사장
오후 4:30 Carter Emmart 
미국 자연사 박물관의 우주 시각화 책임자
오후 4:50 질의응답
오후 5:10 종료

9.24. 토요일 | 오후 2:00

당대의 선지자인 M.C. Escher는 다른 시각으로 세계를 보았습니다. 그의 작품은 기발한 자연을 아주 상세하게 표현함으로써 우리 주변의 세계를 다시 살펴보게 하는 새로운 관점을 창조했습니다. 대담: A Very Serious Game에서 게임의 예술과 수학을 어디에서 찾아볼 수 있는지 및 Escher의 활동이 오늘날의 예술가, 컴퓨터 프로그래머, 그리고 수학자에게 어떤 반향을 일으켰는지를 논합니다. 

연사로는 'Journey to Infinity: Escher’s World of Wonder'의 큐레이터인 Federico Giudiceandrea, SUTD의 시각, 그래픽, 전산설계(VGD) 그룹 조교수인 Sai Kit Yeung, ARTS Fission의 설립자이자 예술 감독인 Angela Liong, 예술가 겸 WOHA Architects 설립 이사인 Richard Hassell, NUS 심리학과 조교수인 Maria Kozhevnikov가 참여하며, Honor Harger가 진행을 맡았습니다.

일정:
오후 2:00 아트사이언스 뮤지엄 이사장 Honor Harger 소개
오후 2:10 큐레이터 Federico Giudiceandrea 박사 
오후 2:25 WOHA 설립이사 Richard Hassell 
오후 2:45 질문&A 
오후 3:00 휴식 
오후 3:10 SUTD 시각, 그래픽, 전산설계 (VGD) 그룹 조교수 Sai Kit Yeung 박사
오후 3:30 Arts Fission Company 예술 감독 Angela Liong
오후 3:50 NUS 심리학과 조교수 Maria Kozhevnikov 박사
오후 4:10 질문&A 
오후 4:25 종료

5.21. 토요일 | 오후 2:00

빅 데이터 시대를 맞이할 준비가 되셨나요? 빅 데이터가 택한 경로와 디지털 시대에 정보가 전달, 공유, 사용되는 방법에 미치는 영향에 대해 이야기해 보고 자세히 알아보세요.

4.23. 토요일 | 오후 2:00

새로운 전시회 'Van Cleef & Arpels, 보석의 예술&과 과학(The Art Science of Gems)'에서 보석학 및 예술성에 대한 여러 훌륭한 전시품들을 만나 보세요. Van Cleef and Arpels의 사장이자 CEO인 Nicolas Bos, 전통 유산  담당자인 Catherine Cariou, 프랑스 국립 자연사 박물관 관장 Bruno David 교수 등 존경받는 강연자들의 일화와 통찰력을 공유합니다.

3.12. 토요일 | 오후 2:00-오후 4:30

디지털 기술이 예술 경험을 확장하고, 디지털 예술이 사람들 간의 새로운 관계를 창조합니다. 이번 대담에서는 차세대 초기술 전문가 및 디지털 창작자들의 작품을 알아보고, 이러한 프로그램이 싱가포르를 어떻게 표현해 내는지 보여 주는 박물관 상설전 개최를 기념합니다. teamLab의 Toshiyuki Inoko, 갤러리스트 Ikkan Sanada, iLight Marina Bay의 공동 큐레이터 Randy Chan과 함께하는 대담에 참가해 보세요.

간극을 넘어 - VIBEKE SORENSEN의 기조 강연

2.27. 토요일 | 오전 10:45-오전 11:10

미래를 생각할 때, 현재 예술과 기술을 둘러싼 간극의 너머에는 무엇이 있을까요?

여성, 예술 및 기술

2.27. 토요일 | 오전 11:15-오후 12:30

이 패널은 사회, 기술, 경제 시스템, 교육, 예술 및 문화에 존재하는 제도적 간극에 대해 논의합니다.

패널 토론 2:

동남아시아의 디지털 아트

2.27. 토요일 | 오후 1:15-오후 2:30

이 패널은 동남아시아 큐레이터들의 시각에서 디지털 아트 분야 큐레이터의 관습, 우려 및 과제에 대해 토론합니다. 동남아시아에서 예술, 문화 및 디지털의 간극은 무엇일까요?

Nathaniel Stern의 정서, 예술, 그리고 정치(AFFECT, ART, AND POLITICS)

2.28. 일요일 | 오전 11:00-오전 11:30

Nathaniel Stern이 인터랙티브 아트에 담긴 움직이는 사고 감각의 틀을 토론하고, 특정 작품을 통해 이러한 경험이 어떻게 우리를 지속적인 활동 속에서 새롭게 행동하고 이해하도록 하는지 보여 줍니다.

LIA의 에세이 프레젠테이션

2.28. 일요일 | 오전 11:40-정오

LIA의 일화적 에세이를 통해 예술, 성별 및 기술에 존재하는 간극에 대해 알아보세요.

1.30. 토요일 | 오후 2:00-오후 3:00

저명한 실험 입자 물리학자인 Peter Jenni 박사가 힉스 입자를 발견한 과정 및 CERN의 ATLAS 세계에 대한 새로운 사실을 소개합니다.